丁凤红
中国工笔画学会会员,北京工笔重彩画会会员,中国摄影家协会会员,河北省美术家协会会员,河北省女画家协会理事,廊坊市美术家协会理事。
毕业于首都师范大学美术学院工笔人物专业,获艺术硕士学位,导师孙志钧教授。
文/徐恩存
丁凤红属于青年一代的学院派画家,女性身份使她对社会生活有着敏锐、细腻与独到的观察、发现和感受。
《畅游》
她成长并成熟在转型时代的社会环境当中,这一切悄悄地渗入到她的生活、情感,乃至理想与追求当中,并最终通过她的笔端流露出来,体现为种种复杂的艺术构成。丁凤红的作品,以《水系列》为主,由多幅作品组成,除课堂作业外,多数是“当下”生活的情绪性表达与传递,但是,从总体上看,她追求的不是总体的完整,而是特定角度切入生活后的细节个性化诠释与表现。
《天高水阔》
以工笔画方式创作的作品,在丁凤红那里,不是故事,也不是叙述,而是一种感觉与情绪的传达。在《水系列》作品里,她运用了一些时尚元素,借以表现“当下”状态,她言说的是,人们努力摆脱一种俗性物质的缠绕,渴望澄明清澈精神的找寻与返回;在看似平静的水面深层,泳者面对的是水的阻力和物性沉重的羁绊;由此可见,画家情思与艺术取向流露了个人的独创性,并在画面处理中得到强调,在不甘于传统和平庸的现实中,内在的紧张和焦虑始终伴随着对失落诗意的寻找。
《觅》
看似写实的手法与形式处理,却宣告了日常生活诗意的消解。《水系列》作品中,深深渗透了画家自我的精神立场和文化观念,它要表明的是在不可测度的环境中,理应做出的内在超越努力,但某种相异性又总是紧随身边,终极价值及其相应的伦理体系开始被悄悄失落,在意义被解构了之后,开始的对彼岸追寻的努力;然而,此时的寻找者与守望者,则超越“烦恼人生”,强调一种理想人生的追求。
《春水无波》
这个相当复杂的文化现象,被丁凤红象征性的浓缩在有限画面空间中,水、泳者的演绎与变幻,要表明的是,在脱离世俗性的生存中,时代生活本身所展示的,就是如水与泳者那样的强烈的“错位”现象,这是艺术的现实,也是生活的现实。
《花样年华》
当然,现实中的画家,面对的是新旧文化范式的断裂与交替,丁凤红看到了其中的鲜活节点与可拓展的空间,她选择“水主题”,用自己的创意昭示了某种找回的情结,用以再次激活生活中新的感觉,并寻回失落的诗意。——徐恩存
《汀》
《清扬婉兮》
丁凤红从早期描画日常生活到以“潜水系列”为切入点表现当代感受,创作思路逐渐清晰并个性化。她谙熟工笔画自身的材质美感与语言特色,也知晓由此介入当代艺术语境的可能性,于是她不断发掘工笔画在表达现实与虚幻之间微妙意味的美学空间。经过层层渲染,凤红所向往的浪漫诗意弥漫于整个画面,其细致入微的观察与表达尽在其中。看得出,凤红的“潜水系列”作品,能够映现出社会转型期人们的心理诉求与情感取向,也是她内心深处力图摆脱世俗物质性纷扰的一种方式,更是画家借助时尚元素介入当代的有效路径。从其澄明清澈的画面中,观者能够体味到某种两相契合的人生体验,里面或许蕴含着当代人释放紧张焦虑情绪的出口。
《时光》
《家园卫士》
《丝路遗珍》
《蓝色畅想》
《海之殇》
《游》
《翔》
《待嫁新娘》
《繁花入梦》
《梦中婚礼》
《风中玫瑰》
《深潜》
《山乡巨变》
《传承 · 戏曲进校园》
《石油工人有力量》
《女生1》
《女生2》
《女生3》
2024年
《烟雨江南册页》
●2015年作品《心门》入选中国美术家协会“悲鸿精神”全国中国画作品展
●2015年8月作品《晨风》入选中国美术家协会第二届全国少儿美术教育学术展
●2016年12月作品《探海》入选2016第十届中国工笔画大展(中国美术馆、八一美术馆)
●2017年5月作品《南海卫士》入选中国美术家协会举办的“悲鸿精神”第二届全国中国画作品展(江苏省美术馆)
●2019年5月参加清华大学中国工笔画高端创新人才交流培养平台展览(清华大学美术学院)
●2019年6月参加“同工异境”—3019中国工笔画作品邀请展(中国人民大学)
●2019年7月参加“心像-物象”新水墨沙龙展第二季(北京SK大厦)
●2020年作品《畅游》获中国美术家协会举办的“悲鸿精神”第二届全国中国画作品展入会资格
●2021年7月作品《丝路遗珍》入选中国美术家协会第四届“邮驿路 运河情”全国美术作品展